Thời kỳ Kushan: Các trường Gandhara và Mathura

Thời kỳ Kushan: Các trường Gandhara và Mathura!

Thời kỳ Kushan của chủ nghĩa đế quốc, vào thời điểm vĩ đại nhất của nó, trị vì khu vực bao gồm Afghanistan ngày nay, tây bắc Pakistan và tây bắc Ấn Độ. Sự trỗi dậy và phát triển của Kushans với tư cách là một cường quốc chính trị (thế kỷ 1 đến thế kỷ 3 sau Công nguyên) trùng hợp với một sự lên men văn hóa lớn trong khu vực. Thời đại trưởng thành trong nghệ thuật cổ điển Ấn Độ bắt đầu bây giờ.

K Biếnka I, thành viên thứ ba trong dòng dõi hoàng tộc Kushan, người đã phát triển đế chế đến mức tối đa, là một người bảo trợ tuyệt vời của tôn giáo Phật giáo và dưới thời ông sản xuất nghệ thuật Phật giáo đã nhận được một sự kích thích đáng kể.

Các hoạt động nghệ thuật khá phổ biến và hai lĩnh vực chính của nghệ thuật Kushan thường được công nhận là khu vực Bactria-Gandhara rộng lớn hơn ở phía tây bắc thung lũng Kabul và thượng lưu Ấn Độ quanh Peshawar nơi sản sinh ra các tác phẩm Hy Lạp và Hy Lạp mạnh mẽ. đặc biệt là vùng Mathura, thủ đô mùa đông của Kushans, nơi sản xuất các tác phẩm theo phong cách Ấn Độ.

Một khía cạnh quan trọng của nghệ thuật Kushan là sự nhấn mạnh vào chính hoàng đế như một nhân cách thiêng liêng. Điều này có thể nhìn thấy trong một số bối cảnh, bao gồm cả tiền đúc của những người cai trị Kushan và trong các đền thờ quan trọng còn sót lại mà từ đó một giáo phái của hoàng đế thiêng liêng có thể được suy ra.

Trong khi các nghệ sĩ Phật giáo đầu tiên sử dụng các biểu tượng để đại diện cho sự hiện diện của Đức Phật, bắt đầu với sự cai trị của Kushan, Đức Phật được thể hiện dưới hình dạng con người. Vẫn chưa rõ nơi những hình ảnh đầu tiên của Đức Phật được tạo ra. Hầu hết các học giả Ấn Độ tin rằng hình ảnh Đức Phật bắt nguồn từ Mathura chứ không phải ở Gandhara.

Trường Gandhara:

Đáng chú ý nhất trong các biểu tượng Gandharan là của Đức Phật ngồi ở vị trí của một hành giả. Mặc quần áo của một nhà sư, đầu anh ta hiển thị các dấu hiệu về sức mạnh siêu nhiên của anh ta, đôi tai lớn, con mắt thứ ba trên trán và sự nhô ra trên đầu, cho thấy anh ta nghe thấy tất cả, nhìn thấy tất cả và biết tất cả.

Mặc dù các hình thức rõ ràng bị ảnh hưởng bởi nghệ thuật nước ngoài, nhưng biểu tượng hoàn toàn là Ấn Độ, cho thấy nghệ thuật này đại diện cho sự hợp nhất của các yếu tố bản địa và nước ngoài. Sức mạnh to lớn của các yếu tố cổ điển trong nghệ thuật của tỉnh Gandhara được thấy rõ nhất ở những người đứng đầu chân dung và các đại diện của các vị thần cổ điển tìm đường đến với nghệ thuật Phật giáo ở phía tây bắc Ấn Độ.

Ảnh hưởng tương tự cũng được nhìn thấy trong các bức chạm khắc, cả về phong cách nghệ thuật và nhiều chi tiết mang tính biểu tượng của chúng, có liên quan chặt chẽ với các tác phẩm điêu khắc phù điêu La Mã thời hoàng gia. Vị trí của các hình, cách xử lý của cơ thể và các hình thức kiến ​​trúc được sử dụng đều có nguồn gốc rõ ràng từ các mô hình La Mã.

Hầu hết các bức phù điêu Gandharan miêu tả các tập phim từ cuộc đời của Đức Phật hoặc cảnh từ các truyền thuyết Phật giáo. Trái ngược với Đức Phật luôn được đại diện là mặc áo của một nhà sư và có mái tóc ngắn, các vị bồ tát hoặc các vị thánh Phật giáo được thể hiện với thân trên trần, váy, khăn quàng cổ, trang sức và tóc dài. Sự tương phản giữa Đức Phật là vị thần linh đã đạt được Khai sáng và Bồ tát đang trên đường đến mục tiêu này, được tìm thấy trong nghệ thuật Phật giáo của toàn Châu Á.

Trong bối cảnh Ấn Độ, phong cách của Gandhara có "hương vị khá nhạt nhẽo". Những hình ảnh Đức Phật thiếu tính tâm linh của những hình ảnh thời kỳ Gupta. Tuy nhiên, sẽ là công bằng khi lưu ý rằng những hình ảnh có một cái nhìn nhẹ nhàng, duyên dáng và từ bi về chúng.

Có hai giai đoạn trong sự phát triển của ngôi trường này: lần đầu tiên trong đá và lần thứ hai, từ khoảng thế kỷ thứ tư trở đi, trong vữa.

Trường Mathura:

Ba thế kỷ đầu tiên của kỷ nguyên Kitô giáo đã chứng kiến ​​thời kỳ hoàng kim của trường phái điêu khắc Mathura. Những lý tưởng mới của Phật giáo Đại thừa đã truyền cảm hứng cho các nhà điêu khắc. Theo nhà chức trách Ấn Độ, việc tạo ra hình ảnh Đức Phật là đóng góp lớn nhất của các nghệ sĩ của ngôi trường này. Vật liệu của nó trong nhiều thế kỷ là sa thạch đỏ đốm trắng. Ngôi trường này đã lấy cảm hứng từ chủ nghĩa Jain cũng như phong cách Iran và Greco-Roman.

Dấu ấn nổi bật cho thấy một nhân vật nữ từ lan can của một bảo tháp, có lẽ là Jaina. Những viên đá quý giàu có, những hình vẽ phóng đại của hông và eo thon, với thái độ duyên dáng, gần như khiêu khích, những tác phẩm điêu khắc này thể hiện quan điểm đáng chú ý của người Ấn Độ cổ đại về cuộc sống mà không thấy bất cứ điều gì phi lý trong sự gợi cảm thẳng thắn của sự nhạy cảm và từ bỏ. Tu viện.

Nghệ thuật Mathura của Kushan rất quan trọng trong lịch sử nghệ thuật Ấn Độ vì nó thể hiện tính biểu tượng và hình thức biểu tượng đã được thông qua sau này. Các hình thức của các vị thần Bà la môn, ví dụ, lần đầu tiên trở thành kết tinh tại Mathura.

Ảnh hưởng của hình ảnh Đức Phật lan xa và lan rộng đến các trung tâm nghệ thuật của Trung Quốc. Một số tác phẩm nổi bật của ngôi trường này là các bức tượng của Vema Kadphises và K Biếnka, torana tympanum với sự thờ cúng các biểu tượng Phật giáo, một Kubera ngồi, và một số trụ cột có hình phụ nữ.